2020年10月7日石峰写生于旅顺太阳沟“百年松”
石峰，1967年生于大连，1989年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）版画系铜版专业，获学士学位。1989年9月任教于大连大学师范学院美术系。
现任大连大学美术学院院长，硕士研究生导师，教授。中国农工党员。中国美术家协会会员，辽宁省美术家协会副主席，辽宁省美术家协会专家委员会委员，辽宁省美术家协会版画艺术委员会副主任，辽宁省教育厅普通高等学校美术学类专业教学指导委员会副主任委员，辽宁省文化交流协会理事，中国工业版画研究院研究员，中国农工党中央书画院理事，辽宁书画院副院长，中国农工党大连市委常委，大连市美术家协会主席，大连市版画学会副会长兼秘书长，大连市金普新区文联副主席。
旅顺•太阳沟记事
石峰
旅顺，一座独特的小城，一个容易让人留下记忆的地方。
第一次到旅顺是我上小学二年级，学校组织到旅顺春游，旅顺的一切都对我这个小学生是陌生的，第一次看到好多的舰船，满街走着威武的海军战士，精致的动物园里见到一只可爱的熊猫。那天印象最深的活动是参观旅顺监狱，在那里老师给我们上了一堂爱国主义教育课，我至今记得旅顺监狱的阴冷和恐怖，紧张的连带的午饭都没吃下去……
第二次旅顺之行的记忆比较深刻，高一美术组的同学相约，骑自行车去旅顺郊游，由于路线不熟，骑了四个多小时，过了大中午才到旅顺，只在旅顺吃了一碗面条就匆忙赶回了大连，虽然很累却也非常开心，但对旅顺的印象是非常模糊的。
我真正对旅顺的了解是来自历史课的学习，在学习的过程中知道了许多关于旅顺的百年历史沧桑和与中国近代史的诸多渊源。旅顺在我眼中愈发神秘。1989年我到大连大学师范学院工作，学校的位置就座落在去旅顺路线的夏家河子，每次乘火车上班都会想到这趟车的终点旅顺，但始终未能如愿。再次到旅顺已是多年以后，因为学生到旅顺太阳沟写生，我陪教务处老师去写生基地探望，才第一次走进并深入领略了旅顺太阳沟的风貌，随着时间的推移，一次次走进旅顺，走进太阳沟，我开始慢慢的迷上了美丽的旅顺太阳沟。具体什么时间开始画太阳沟，现在已记得不太清楚，这真要感谢王嵬兄的鼓动，他的拯救大连老街区、老建筑的画家写生计划已实施了多年，从烟台街到东关街，又到旅顺太阳沟。在他的感召下，我将我的写生地点也从庄河转移到了旅顺太阳沟，一画也有十多年了。这期间也不知道来来往往多少次旅顺太阳沟，每一座建筑、每一条街道、每一棵树，甚至每一只猫狗，都在我的眼里闪现无数次，都曾经是我描绘的对象。旅顺太阳沟的独特性在一次次的写生中显得魅力无限，而且每一次的感受都是不同的，即使是每次面对相同的景色，它的百年时光的积淀，各种独特的建筑与数百种植被间的相互交映，在不同季节，不同时间中散发出让人心灵悸动的生动气息。小动物与鸟儿俨然已是这里的主宰，而为数不多的居民似乎也只是这里的过客。我们这些外来的画者只是这里一切的见证者。近几年因为工作繁忙和时间的原因，我从长时间的油画写生创作，慢慢换成了相对快捷方便的水彩写生创作，看似不经意间无奈的选择却改变了我多年养成的绘画习惯。在反反复复的往返于旅顺太阳沟的过程，时间的零碎和水彩绘画手段的相对随性也在慢慢的达成了另一种的默契。我也逐步开始习惯于这种奔忙的绘画方式，更愿意以一个见证者的眼睛观察眼前的人、动物和景物，它们在我眼中每时每刻都是鲜活的，我会珍重的以我的绘画方式记录下眼前的一切，无论何时、何地、何景。我相信它们的暖意温暖了我，人们在看到我的画的同时更会感受到这种温度。这就是我做为一个画者多年走进旅顺太阳沟的绘画记事。
特别感谢：旅顺太阳沟写生基地的朱大勇先生、苏斌先生、冯宝华先生，还有多年陪我画画的画友和同事，还有此次展览承办单位的各位领导和朋友。
众家评说
第一次见到石峰，是高中一年级时候。徐老师在办公室指着一个英俊的海军服小伙对我说，这是新来的同学叫石峰。画得好！又对我说，文化课更好！你要像他学习！为了表示上进，我就和他成了好朋友！好到我俩编瞎话都不用准备，一个眼神就能天衣无缝。
第一次来旅顺，是爷爷和我住在茂林桥附近的姑姑家。那时候，冬天很冷，下雪了，我就和四哥出来玩。太阳沟到处都是俄罗斯日本的建筑和兵营。青石板街道两边有柱廊的房子，黄色和粉红色的大楼，街道尽头港口里灰色军舰。旅顺人口少，主要是水兵。印象中一有风，就会看见水兵的飘带飘着就消失在黄色的柱子后面。
《大勇基地的后院》 石峰 纸上水彩 32.7×48cm 2015年11月4日
第一次来旅顺写生是82年，我和石峰、曹月峰、孙艺、蒋慧、姜佩等同学骑自行车来到太阳沟。快到中午时候，在师范学堂对面的大和旅馆旁边，一家面馆吃了大肉面，很奇怪这里怎么会有苏州面馆呢？
走出面馆时候，街道上就起了大雾，周围的人不见了踪影。远处传来“在希望的田野上”，歌声断断续续，偶尔有军舰震撼人心的汽笛声。（石峰说他对这次旅顺之行印象模糊，可能就是因为这场大雾吧）这里是军港，保留了整个太阳沟周边的老建筑，博物馆和动植物园是太阳沟的中心，岁月在这里保存了往日的时光。这里是远东的花园。
《太阳沟五四街》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2016年10月25日
《太阳沟进步街》 石峰 纸上水彩 12.8×41cm 2016年10月27日
从大谷光瑞的别墅出来，小马路对面海军宿舍楼挡住了老虎尾的视线，山底下太阳沟的博物馆绿色屋顶上，夕照正在退去。沿靠山街走下来没有见到一个人，晚风穿过衣裳从领口带出来一丝海洋味道。路两边的房子里只有两三盏灯亮着，一辆空旷的公交车从五四街路口经过，路左边破败的俄军营房的墙面上，像酒精浸泡的痕迹。我顿时有了些凉意，走过了肃亲王府就很想泡个热水澡，顺着荣华街来到列宁街路口，钻进了大团圆洗浴，这里头什么都有，把自己弄弄清爽。
天一兄在看了《石峰太阳沟写记事》后说，“我也开始信服了他对水与色的敏感，也为他把形、水和色处理得如此生动感到惊讶，水对于所有生命都是绝对的需要，色则是一种心灵的信仰。”
太阳沟，从大云书库到博物馆，从大谷光瑞别墅到总督府，从火车站到胜利塔。石峰无数次走过这里的每一条街道，走进每一栋房子。他描绘的是心中的风景。是他对这座城的迷恋，更是献给家乡的礼物。
——杨茂源（中国当代艺术家）
《太阳沟宁波街西巷》石峰
纸上水彩 12.8×41cm 2016年10月28日
《太阳沟进步街写生》石峰 纸上水彩 29.5×41.8cm 2016年11月
又见石峰一批水彩风景画——“旅顺·太阳沟记事”系列作品。旅顺这个承载着深厚历史记忆的辽东半岛最南端小城在石峰成长和生活经历的特殊记忆与关注中，独有心得，情深意切，绘就了数量可观的水彩绘画写生作品。他的这批水彩一个显著的倾向是更加注重对象场域的整体风姿神貌，出笔布图，尽显格局。冬去春来的四季太阳沟在石峰的笔下重线塑形，敷彩渲染，爱重顿至。呈现出中国人的笔意与欧洲绘画的色彩理念的交融叠合，以充满感染力的色线与色韵诠释了艺术家石峰的审美发生与挚诚情怀。最美的风景在路上，在心中。
——安滨（中国美术学院继续教育学院院长、教授）
《太阳沟民泰街》石峰 纸上水彩 29.7×83.5cm 2016年11月
《保华写生宁波街》 石峰 纸上水彩 21×59.4cm 2017年4月
石峰在纷繁的教学与社会工作间隙，坐下来拿起笔就能画，这是一种超凡的人生定力与艺术自觉。
经年累月的积累，石峰呈现出这么多精彩的作品，令人叹服与钦佩。
石峰的水彩写生，已经在这样不经意的积累中，形成鲜明的个人艺术风格和独特的绘画语言，与众不同，耐人寻味，是其他绘画形式无法替代的。
这些作品是属于石峰的视角，石峰的用笔，石峰的水彩意味。
——王嵬（中国当代油画家）
《太阳沟的春天》石峰 纸上水彩 29.7×83.5cm 2017年4月
《太阳沟文明街》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年4月20日
九月二十九号那一天，辽宁省美术家协会副主席，大连美术家协会主席，大连大学美术学院院长石峰教授，在旅顺太阳沟举办画展，我匆匆忙忙赶到了旅顺，错过了开幕式。但是，我还是执拗的、仔细的、虔诚的拜读了石峰个展的每一幅作品。
在这些作品中，有许多幅画作，我都非常熟悉。好多画作都是我坐在或者站在石峰旁边看着他完成的。我毫不夸张的说，绘画已经成了石峰生活的一部分，就像我们吃饭，睡觉，喝茶，抽烟，喝酒，上厕所……一样是他生活中不可或缺的组成部分。当大家闲聊时，石峰就拿出来画笔画纸开始作画；当我们喝茶时，他也会下意识的拿出画笔作画……石峰由于事物性的工作太多，属于自己的时间又太少，所以他抓紧一切时间用画笔记录着生活，记录着这个日新月异的时代。
——徐连君（中国当代词作家）
《柏岚子海边》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年4月22日
《太阳沟靠山街写生》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年4月23日
我和朋友一起画画的故事，三天三夜说不完。有无尽的乐趣，无尽的感动，无尽的充实，是异样的生活风景和生命的目的。我视这些人为好人，并认真的热爱着他们。
提到石峰，我总感慨万千。他身兼数职，近乎日理万机，只要时间宽裕，他不屑于季节与天气。大家都知道，他的画是挤时间来画的，我们有时相约同行，有时不期而遇。
记得2015年11月中旬的写生花絮，山谷北风呼啸日渐落，为记录生动即逝的那一瞬，石峰戴着手套，面色酱紫，全神贯注。有朋友递上一杯热水，他低语：“真想喝一口，可眼下没时间啊”。这个感动人的小小细节，至今难忘，一个多么可爱的好哥们儿。
石峰的画是有学术高度的。他的画具有浓烈的速写性质，当下有理论界人士称为速写性绘画，这种画法儿线的使命感巨大，它承载着构造和布局的重任，画家必须要迅速快捷眼手思维和情绪的一并到位。因此，从石峰的画里足见其对物象的感知能力、画面的掌控能力和深厚的造型修养。
《薛哥写生太阳沟五四街》 石峰
纸上水彩 20×50cm 2019年10月10日
《太阳沟八一路基地写生》 石峰
纸上水彩 21×59cm 2017年4月24日
《旅顺实业学校旧址新华大街写生》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年5月30日
在我看来，石峰的画不一定十分注重形式，他更关心的是精神内核的呈现，在他的画里一切都是活生生的，他对结构的思考重置和以近乎于象征主义的创造方式，完完全全地把自然纳入了他自己的智慧和意念之中。
——薛继斌（中国当代水彩画家）
《太阳沟五四街》石峰 纸上水彩 29.7×42cm 2017年7月8日
自由的抒写，自然的表达是我对石峰水彩画作品的印象。绘画本身就是一个很个人的事情，是画家性情的表白。石峰的作品犹如他的为人率真而自然 他笔下的“太阳沟”有历史阴云的沧桑 更有当下生活温暖。一条条老街、一个个老屋、一面面老墙、一棵棵老树……让你看了又看，你不由的忘记了材料和技巧，即可会给你带到了“太阳沟”街头巷尾，让你“可居、可游”，不论你来过和没来过。有趣的是作品中出现诸多画友的形象，辨识度极强高，这一准确的表达，可见石峰功力的深厚。
——姜复越（中国当代水彩画家）
《柏岚子海边小景》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年7月9日
《柏岚子海边写生》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年7月9日
石峰的展览又要举办了，在我心里这也不是什么事儿了，因为这是在年前就已经定下来的事，定在上半年举行，各项准备工作就绪，日子也定下来了，可是第二波疫情的突然到来，硬是给搅合了，在我看来也并不是坏事，因为在石峰的《旅顺·太阳沟记事》水彩写生展中，很多作品都是在这段时间完成的。
石峰的写生展共展出122幅作品，展示了这三年半的水彩写生作品，其实这只是他写生作品中的一部分，因为大部分的写生作品我是亲历者，因为我会开车，又是多年老友，结伴而行是自然的事。时间不长，在石峰等人的鼓励下，竟有了写生的欲望，不过写生对我这个常年在室内创作的人来说像是在赶考，只是在学习绘画的时候画几幅可数的写生作品，那也是三十多年前的事了，面对眼前的景象，同室内绘画还是有很大的区别与不同，时间久了，竟也画出自己较满意的个半写生作品，在这里我要感谢石峰老弟与国伟兄等好友。
《太阳沟民主街写生》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年7月16日
《太阳沟五四街之一》 石峰 纸上水彩38.5×55.5cm 2017年8月
石峰的写生作品不止有水彩、油画、速写，还有版画都是他眼睛里的物像写照，这里说的是他的水彩，其用纸我叫他“宽荧幕”，场景宏大，色彩鲜明，在常人看来不敢用的原色在他的作品中呈现，彰显个性，画风独特。融入画中的风景、人物、建筑相互交映，其画面的处理、色彩的掌控都显示了深厚的绘画功底和对其所描绘的画面极具张力的诠释与解读。
《写生太阳沟光荣街》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年8月7日
《写生太阳沟进步街》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年8月9日
《国伟豪哥写生太阳沟》 石峰
纸上水彩 20×50cm 2019年8月30日
看石峰画画是一种享受，我时常坐在旁边看着他画。说起他画面里的人物，怪了，坐在旁边时，也没见他画过我，可当我找个角落画一段时间再回头看他的画时，我等几人已处入画中，型体独到，精气入神，且入木三分，哈哈，豪哥，我也竟是他最佳模特……
来太阳沟吧，石峰正利用假日在这里写生，更重要的是他的写生展在这里隆重展出。相信我，看了他的写生个展，一定会给你一个不一样的视觉感受，聆听他对写生见解，一定会让假日之行有所收获。
石峰作画做人一直是我所敬佩的，写个随笔，祝他节日快乐，艺术长青！
——陈豪（中国当代版画家）
《西大院的夏天之一》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2020年9月6日
《柏岚子海边写生》石峰 纸上水彩 29.7×84cm 2017年8月17日
看石峰的画每次都受感动，这种感动不只是来自他绘画语言的直接，更多的是来自他内在的真实。
他的这些写生作品大部分我都在现场，这也可能是我有深刻体会的原因吧。他剥离了层层表象，心灵直达事物隐藏着的本质，以朴实坦率的线条和极具生命力量的印象主义色彩，书写形体，书写内在的语言形象。他十分关注那些瞬间即逝的生动情节，几乎没有所谓起稿，直接从某一点起笔展开，也许那一个点正是拨动他心弦的点。笔触之间，深藏了感性形象的特质与语言形象的意义，尤其是画中人物，更让老熟人激动不已，当然我也在其中。
《曹大师、秦大师带女弟子写生太阳沟》石峰
纸上水彩 12.8×41cm 2016年10月28日
《秦大师写生太阳沟进步街》 石峰
纸上水彩 9×27.8cm 2017年10月26日
石峰的写生作品是大量的，仅一个太阳沟就是三百多张，他在心中早已经把这个历史重镇绘制了一幅巨大的画卷，画家把对自然的崇敬与眷恋以及对生活的博爱，慷慨激昂地倾诉于写生作品的细节。
罗丹说：对于我们的眼睛，并不是缺少美，而是缺少发现。这句话表面似乎了草，容易让人产生怀疑，到底是眼睛传达给了内心，还是内心在指挥着眼睛，回答肯定是后者。麻木的心如何发现自然之美，一个人对美的感觉和思索的程度，决定了他审美体验的高度。石峰善于从平淡无奇的甚至是杂乱无序的物象中提炼典雅优美的画面，这并不完全是技术层面上的问题，因为他内心是有序的，也是他多年来叩心自审的途径，是他心灵空间的广袤和精神张力的光辉。
石峰写画、写心、写意、写情、写物、写灵魂、写人生。
——秦士智（中国当代水彩画家）
《秦大师 曹大师写生太阳沟》石峰
纸上水彩 9×27.8cm 2017年10月26日
《三个画友》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年10月17日
与石峰主席结伴写生，屈指已有十几余年。一路走下来，沐浴春风秋阳，坐对青山绿水。久处相知，对于他的人他的画，算是有着一定的了解。
大概因为我们彼此都有做过版画，后来又有油画和水彩写生的经历，所以在审美和艺术观念上，虽未深入交流，然而潜移默化之中，相互暗合之处颇多。这次他的个展，题材尽是近年来的旅顺写生，许多场景都是我们同时写生的地方。但他的画面处理，别有滋味，常喜欢以宽银幕式构图，饱满而广阔，技法娴熟，却并不囿于某一画种固有语言，更多的则着眼于绘画艺术最基本的本质特征，比如如何组织点线面，如何处理构图的节奏和韵律，而这些因素的运用，无疑都为他体现作品的审美意境以及独特的个性风格提供了有力的保证。
《国伟写生太阳沟》 石峰 纸上水彩 21×59cm 2017年4月25日
《吕超、国伟写生太阳沟》 石峰
纸上水彩 20.8×29.4cm 2017年7月8日
石峰画景，自有风韵。画人物则令人叫绝！他常常喜欢把身边一同写生的朋友收入他的画面，造型简约却特征逼真，时常潦潦几笔而形态毕现！这自然与他严格的学院训练和坚实的造型功底分不开，依我之见，还在于他对所画人物的深度熟悉与了解所至，以至画起来得心应手，形神兼备！
《国伟兄写生太阳沟》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年11月2日
《国伟、陈风写生西大院》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年6月26日
石峰身兼大连大学美术学院院长和大连市美协主席，行政事物繁多不言而渝，但他依然画出如此之多的作品令人钦佩！我认为那句时间象海棉挤水一样的比喻用在石院长身上实不为过，我已记不清有多少次他出来写生只是利用很零散的一两天空闲时间，而且常常正画的投入被意外的电话呤声打断，这也是我对他处理工作能力敬佩有加的原因之一，有时为此也会对他感到不理解，工作那么繁忙，时间又琐碎，干嘛要那么折腾自己？但是细心想想，唯有一个理由是我能够得到答案：那就是他对艺术的热爱如此之深，以至于犹如呼吸一样归于自然而无法割舍！
——孙国伟（中国当代版画家、油画家、水彩画家）
《孙国伟写生》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2020年8月12日
艺术家中，石峰的名字并不陌生。石峰与夫人董枫一直在当代艺术中徜徉与探讨，深谙艺术内涵与规律。石峰对绘画的要求非常之高。他的“太阳沟写生”不是一般意义的写生，更像是一种艺术实验。他打破传统的或唯美的审美经验，试图重构审美视角，用深刻的理解去演化眼中的真实，用纪实手法表达主观中的客观真实。画面诙谐抒情，笔调自由不失严谨，场面开阔不乏细节，呈现出区别一般画风的“太阳沟写生”。
《太阳沟小景》 石峰 纸上水彩 9×27.8cm 2017年10月23日
《太阳沟光荣街写生》 石峰
纸上水彩 9×27.8cm 2017年10月25日
近距离拜读石峰水彩作品，第一感触是，石峰身为大连大学美术学院院长及大连市美术家协会主席，哪来那么多时间作画，突然间展现一批质量很高的作品；第二感触是，这些作品很有新意，令人别开生面，探寻审美可能。我仿佛看到石峰正在以超强的能力有方案有步骤地实践着他的艺术理念。石峰的“太阳沟写生”，视野开阔，场面宏大，画面多以宽幅形式呈现，从中可以看出石峰的心胸格局。繁复的场景表现充满变化，各种点、线、面元素丰富多彩，画面的分割构成带来谐趣，引导视觉去感受不同区域的细节，充分体现了画家宏观把控与细节表现能力，好像看到了石峰其人。
我与石峰相识三十余年，对石峰的印象是话语不多，说话时虽然发音有些腮僵硬的感觉，但几句话就能直通内心，有种肝胆照人的感觉。他为人豪爽而不乏细微关照，又像他的画一样。细心品味石峰的水彩画，有种隐隐的柔意。画家对线条有着特殊的敏感，并善于用线条组织机理形成茂密的效果，加以适当的颜色，画面有阳光和煦，微风荡漾，春意盎然的感觉。或者有一种锦丝般的机理感。我如此描述，没有夸张的用意，委实是一种真实的感受。
《太阳沟民主街》 石峰 纸上水彩 9×27.8cm 2017年10月26日
《深秋》 石峰 纸上水彩 9×27. 8cm 2017年11月10日
石峰“太阳沟写生”呈现的别样场景，具象中蕴藏着抽象，风俗化中见功力，线条流淌而切中物象，以游戏心态作画却很认真。石峰水彩，即不同于传统唯美为基础的习作式写生，也非当代具有批判色彩的艺术表现，而是在这两者之间选取视角以诠释新的审美区城，其意义不言而喻。无论从画面内容、形式以及对于的水彩语言的娴熟把握，石峰能在咫尺间酣畅淋漓、灵动率真、一气呵成地自由表现，艺术功底之深厚可见一斑。他对繁杂场景特别是对老树枯枝的在光影下的细致表达，对楼房老宅的沧桑的墙面的情有独钟，尽情地演义并纪录了这些曾经的瞬间，不仅呈现出有价值的叙事性作品新样式，更为我们留下珍贵的回忆：太阳沟，老房子，树木，写生的身影，可辨认的画家……
——廖刚（中国当代油画家）
《太阳沟五四街》 石峰 纸上水彩 46×59.8cm 2017年11月10日
在中国似乎只有国画和油画才是艺术主体，敢用水彩来安身立命则实属不易，石峰兄弟在这一点上是有勇气和自信的。
他毕业於浙美版画系，少年时就读于著名的大连十五中，那里盛行版画和水粉，这些对他日後能够轻松地驾驭水彩无疑是个铺垫。但真正介入这一领域是近年太阳沟写生的事，从此一发不可收拾。
我开始并没有意识到他能把水彩写生坚持下来，总以为画画风景对他和我来说，多是那繁杂的行政与教学工作之余的消遣。现在看来我是误解了他，水彩在石峰的作品中显然已经具有十分重要的意义了，水彩对於他不仅是媒介，也是目的。
连看了两次《旅顺太阳沟记事》石峰的个展，我也开始信服了他对水与色的敏感，也为他把形、水和色处理得如此生动感到惊讶，水对于所有生命都是绝对的需要，色则是一种心灵的信仰，相信石峰也一定是这样想的，但愿这次没有误读了兄弟。
——张天一（鲁迅美术学院教授）
《太阳沟五四街写生》 石峰
纸上水彩 40×50cm 2017年11月26日
石峰很多次的喊我一起去写生。我一直迟疑着，不是不去，是一直没有想清楚一个问题：再次进入写生的方式，我应该以什么样的态度和可能的观看方式来面对？这是我一直以来的困惑。上周在旅顺看到了石峰最新的写生展，我逐幅认真的阅读了石峰关于太阳沟的写生作品，我的感受是惊艳和羡慕！因为石峰和他的这些作品着实的回答了我的困惑！
如何摆脱固识，展开新的观看和表达在他的作品中呈现的淋漓尽致！石峰在千锤百炼中寻找到了他的观看之道和方法。与其定义他的作品为“写生”，在我看来不如说是一种“记录”。在关于艺术史的承续里，“记录”难道不是我们共同的传统吗？石峰的这些作品承接了这样的传统，更为重要的是在历史叙述的当下节点上石峰又将这种“传统”进行了转译并介入到他自身的语境逻辑和当下系统之中。遗憾的是我几乎没有在石峰的写生现场观看他的作画过程，但是透过作品我的感受是那个曼妙的过程一定是突破常规，行云流水，酣畅淋漓，淋漓尽致的！这一切应该算得上是一场“表演”，所以我遗憾错过了每一次这样的“演出”。这种“表演”在我看来应该是一次次的行动，所以，我会这样来理解石峰整体的写生，他假借了“写生”实现了自己的行为！在这里“行为”是恰如其分的关键词，石峰的写生活动应该被视为一种“行为”的作品，在观看石峰的写生作品时，我们不应只停留在作品的最终结果之上，而是应该将其几年如一日的过程视为一件完整的“整体艺术”而这艺术以“行为”为媒，以“记录”为名，穿越时间，并在此中不断地寻觅和矫正！
——张滨（中国当代艺术家）
《太阳沟写生》 石峰 纸上水彩 46×61cm 2018年5月12日
《太阳沟写生》 石峰 纸上水彩 46×61cm 2018年5月16日
《晚霞》 石峰 纸上水彩 46×61cm 2018年5月20日
今年的大连有些异样，三天两头的雨水洗刷着老旧破败的太阳沟，一排排低矮交错的楼宇被这藤蔓缠绕掩映在樱花飘落的青石板路上。时间定格在这有些苍凉悲戚耻辱的硝烟阴影中。透着凉凉的秋意和蝉鸣，石峰用他的色彩勾勒写意着不甘的“图像”。画者笔走苍凉色入心扉，每幅画都透出他笃定的自信和笔触用心的架构。
看石峰的风景画有其独到美感和视觉享受，每个线条和色彩勾勒下的建筑有着魂魄的不安和述说，点彩涂鸦式的色块凝固了时间的一撇。他的每棵树木的精彩刻画辉映在墙壁砖瓦的建筑形态中，诗意着表达呈现了百年建筑的风情和磨难。可贵的是他的水彩画意趣架构组合散点在画的每一处。有着传统山水画的意境和现代绘画的语言表达。两者兼顾形意交融，大气的勾画着画者的内心深处独到的艺术语言。每一次的勾画每一次的触摸每一次的太阳沟的写生是修禅般的自我感悟和自我寻找。
他用他长久的坚持和挤出的时间给了自己一个态度，艺术唯上艺术唯我是我追求的根本！也在形成自我风格的路途中给了水彩画新的答案。我更觉得石峰画的意义是破了水彩画的规矩，革命了水彩画的固有程式。看似随意游走不成体统。其实胸有大智气象万千的大格局挥洒出一代大家的豪情。为峰之惊叹为峰之喜悦！
——李由（中国当代艺术家）
《春来了》 石峰 纸上水彩 46×61cm 2018年5月30日
《春》 石峰 纸上水彩 46×61cm 2018年6月1日
我眼中的石峰院长，总是忙忙碌碌，但从未感觉到因为疲倦而失去精神，一壶浓茶，一根香烟，一壶浊酒，一只画笔，仿佛就是他寻求惬意生活的缩影，我们很喜欢称谓他老石、石大哥，其实就是喜欢慢慢品味他繁忙之余，那种不失追求执着艺术创作的生活体验。石峰院长外表粗犷，但画风却饱含了柔情与细腻，他的作品往往植根于现实生活，喜欢从最普通的生活场景中挖掘那些让自己、让朋友以及让观者感动的元素，这些元素是他多年来对于生活的沉淀，是发自于内心的一种情感表达，画面的构成及其丰富，一草一木、一人一物仿佛都赋予了生命与情感。
《春意盎然》 石峰 纸上水彩 40×50cm 2018年6月1日
“风情渐老见春羞，到处芳魂感旧游。”我很喜欢品味石峰院长旅顺太阳沟系列创作作品，究其原因是他画面里那些能够让人感动的，关于旅顺老城区印记里那种“风情”与“沧桑”，“风情”让人向往，“沧桑”让人陶醉，这些都可以用最真实的方式去让自己的感情融入，这种美饱含了太多的体验与激情，是艺术家用真情诠释对于家乡和人民的一种依恋与热爱。
感动之余，突然有感而发，“当我们置身于一种让你有感觉、有情怀的环境中，往往你的创作灵感也会随时的迸发，并用主动的方式去寻找那些能够不断让你感染和感动的印记……”
——冯利源（大连大学美术学院副院长）
《太阳沟小景写生》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2018年8月18日
《太阳沟进步街小景》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2018年11月10日
《太阳沟小景》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2018年11月10日
与石峰相交多年，给石峰的绘画作品写点文字，是即熟悉、又很陌生，熟悉的是石峰的绘画作品基本都看过，而且其中一部分还是亲自在他身边看着他画完的，陌生的是石峰每每都能在绘画作品里给人“耳目一新”的惊奇。石峰这些年水彩画的比较多，但是石峰的水彩又不是严格意义上的水彩，他只是借用了水彩这一媒介而已。观石峰的水彩绘画作品，其画面有一股中国画的写意精神在里边，即中国画的意境，这是石峰水彩作品与其他水彩画家作画方式的不同自然而然形成的。
《太阳沟小景写生之二》 石峰
纸上水彩 40×50cm 2019年3月26日
《太阳沟小景写生》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年4月2日
首先；石峰画画从不起稿，而是从局部画起，这种不起稿的绘画方式犹如中国画写意的手法，这种绘画方式能体现出一个画家驾驭画面的自由度，也更能体现石峰对画面“随遇而安“的精神状态，依然是“成竹在胸”，这个稿是从石峰心里映射在画面里的，随着笔墨在纸面上一点一点的游走，石峰心里的那个画面也一点一点的跃然纸上。
《校长旧居之一》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年8月31日
其次；石峰绘画用笔也不同于其他水彩画家，石峰的用笔有中国画“逸笔草草、以书入画“的感觉，其用笔不是简单的描摹对象，而是”以一当十“，每一笔都能体现出物象的体积、质感、结构、走势、风貌等等，石峰在用笔上及其灵活，这是一般画家画画“力所不及”的地方，这也是石峰的作品画面“结而不板”的原由。
《写生太阳沟龙柏》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年9月21日
第三；石峰在色彩表现上是用“心色”去表现，其色彩运用是心里的色彩，石峰的绘画用色极少，也就三五六种颜色，但在这有限的几种颜色里，石峰的绘画作品却给人色彩及其丰富的画面效果，这与中国画“墨分五色”异曲同工。
《太阳沟小景》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年9月27日
第四；石峰的绘画作品使人感动，感动的是在别人眼里不起眼的景致，在石峰的画面里幻化出使人神往“可行、可望、可游、可居、”的“天人合一”妙品，石峰每每到一处画画，都会用心感悟自然、心性的重叠之处，在这个重叠之处入境，借景抒情描绘出自己心境里的“世外桃源”。
——魏亚明（中国当代国画家）
《小院秋韵》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年9月28日
《写生太阳沟龙柏》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年9月30日
从一师浴池到饺子馆要走五百七十九米。
石老师在太阳沟来来回回，桌子小板凳加三五画友，画了十多年，对这块地方比生活在太阳沟的大爷“看”的还细。这也就和普遍意义上的写生有了区别，至于为什么大概只有他知道了，我觉得是不是和他成长的地方有那么点联系呢，老房子木头电线杆、街口晒太阳的老大妈。似乎找回学生时代那种对绘画的热情，一张接一张的、一点不累。也不是他说的工作忙、时间紧、水彩方便这些，这是在记录什么吧。
《师范学堂旧址》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2019年11月9日
《太阳沟列宁街写生》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2019年11月11日
石老师不挑地方、凳子一支，抬手就画，好些人说他画里的人物生动、像，我觉得不能单看人，和街边的大树、椅子，脱落的墙皮一样，都是素材、是种观看，都到画里来吧，一片活色生香声泪俱下市井姿态。
从现代主义艺术对绘画本体的探究到当代艺术对生活语境的关注，艺术家似乎都用自身的方式来回应所处的时代，亦或内心的感知。石老师画里没有那些个晦涩的观念、新奇的形式、也不宏大，近年来更是趋于客观的描述，这大概就是朴素的叙事力量吧。如同一师的池子，还是以前的样子，边上也没水温提示，进去了保证热乎，对味儿。
还有，饺子馆叫李一记，热腾腾的猪肉馅，油而不腻，素淡的有黄瓜扇贝馅，再来二斤啤酒，舒坦！
——徐恭政（中国当代油画家）
《太阳沟光荣街写生》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2019年11月15日
《旅顺小街深秋小景写生》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2019年11月21-25日
拜读恩师石峰的作品，似读其艺术人生。从早期具有夯实功底的素描、速写、木刻版画；至大学时期受西方哲学、历史、艺术美学影响，所创作的蚀刻版画；再到青年时期关注社会性，所产生的一系列当代性绘画作品；直至如今的现实主义回归，以及传统文化思考。从他的作品中，即可以读到西方哲学构建的延伸，又能够体会到东方人文主义精神的哲学性。其独特的笔墨意境、空间的色彩融筑、笔触的完美律动、物象的深刻捕捉，以及画面由内而外散发的鲜活生命力，可谓是“知西化西、师古出古”。
《苏斌基地写生》 石峰 纸上水彩 9×27.8cm 2017年11月24日
近几年来，石老师创作了一系列独特风格和极具人文关怀、城市关怀的绘画作品。他以一个见证者的身份描绘着大连历史的变革，描绘着一个个令其心生暖意的动物、人物和景物。他的绘画思考多是在现实采风过程中产生的，每幅作品中都饱含着拙拙的深沉和不可言喻的情绪。我在作品中可以体会到他对人性的深刻认知，透过画面更能感受到一种由他内心散发出的深度、温度与真诚。
——栗启龙（中国当代油画家）
《豪哥启龙写生太阳沟》 石峰
纸上水彩 40×50cm 2019年4月10日
《二一四医院之一》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2019年11月21日
《列宁街小景写生》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年5月30日
石峰老师是我的研究生导师，专业上的师父，从大学本科开始，到成为他的工作助手和同事，亦师亦友也已二十多年了。
因为工作原因和石峰老师一起外出写生的机会并不是太多，但每每出行，都是先把车停到距离写生地点最近的地方，再由我提着写生小桌、椅子，他挎着画袋、夹着纸张，深一脚浅一脚的深入车辆不能到达的腹地。我打开折叠画桌找到平衡，有时还需要插上遮阳伞，他准备好画具，打开水彩本开始观察写生对象，这时我再回到车上拿我的画具，并在他的附近观察、选景……通常在我正式落笔之前都要先去看看老师的进度，但几乎每次都被其吸引，有点“舍不得”自己去画，因为太喜欢看他画画的过程了，生怕浪费每次学习的机会，常常从头看到结束，而无暇自己的创作。
《西大院的夏天之二》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年6月10日
《旅顺中央大街文化街小景写生》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年9月7日
石峰老师不论以何种形式写生都从不起稿，只从纸上的一个最让他心动的“点”开始慢慢延展开来，一点点“推”、一点点“揉”，把线条和色彩“送”到纸面上，这其间我极力跟随着画笔的走势，想扑捉到他创作的思路与意图，但大多时都无功而返。他在画画用笔时并不是很快，特别是开始阶段，如果画面中出现人物，推敲的便更为谨慎。其作品中的每个人、每个建筑、每棵树，甚至每只小动物，都刻画的活灵活现特点鲜明，并定能找到其原型，叫人拍案叫绝。画面中灵动的笔墨痕迹，生动鲜活的细节描写，以及整体意境的把控与梳理，都呈现出其与众不同的绘画语言方式，并用其记录着风景、生活、内心与精神。
《旅顺实业学校旧址院内的百年松》 石峰
纸上水彩 46×60cm 2020年10月3日
石峰老师的画没有刻意去追求人们熟知的画种特性，这点在他的水彩、油画和版画作品上都有所体现，他只是用不同的方式去记录与表达其所要传达的东西，完全没有技巧需求上的羁绊，固石峰老师的画“没有”风格，但这恰恰是只属于他自己的风格。熟识他的人必然知道其身兼数职、俗务缠身，他能静心画出如此多的佳作实属不易，他以一个旁观者的姿态面对着周遭事物，孤独且孤寂着；他以一个旁观者的姿态面对着他置身其中的风景，亦孤独且孤寂着，呈现着一种带着热情的冷眼旁观。“……仰则观象於天，俯则观法於地，旁观鸟兽之文，与地之宜，近取诸身，远取诸物……”创作需旁观，则升格；处事需旁观，则静心；赏画需旁观，则识雅；察人需旁观，则通透。以物观人，以事鉴人，石峰老师的内心，一直固守着一份纯粹。
——廖运升（中国当代版画家，平面设计师）
《太阳沟实验学校旧址之一》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年10月4日
《太阳沟实验学校旧址之二》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年10月5日
2020年10月7日石峰于旅顺太阳沟
实业学校旧址墙外写生百年松
石峰的画里总是有这个又光又圆的头，或是正面或是背面又或是侧面或右或左，与时间胶着与岁月胶着。时间与岁月拿走了头上的发，心中仍是少年，追着四季的风，用画笔书写着心中的光！国伟兄善攻书法，版画艺术又做的太好风华着他的时代，油画水彩更不用说了兼工带写直把书法的真谛写进了画里。
《国伟写生太阳沟》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年11月3日
《大秦兄国伟兄写生太阳沟》 石峰
纸上水彩 20×50cm 2019年10月13日
《陈风、国伟写生太阳沟》 石峰
纸上水彩 25×50cm 2020年5月24日
豪哥——大号陈豪，当代著名版画家，其作品享有国际声誉，善攻绝版木刻。早年间看豪哥的版画是一种享受，听他讲着每幅版画的制作过成，同时又能拥有他的一幅作品， 这份馈赠是相惜相悦的友情。过去每次见到豪哥时他第一话就是“膀子疼”然后摇晃着他的膀子跟你说他最近的创作成果，又刻了几块板子。近年听豪哥说板子的时候少了，更多的是在石峰的风景画里看到豪哥的各种身影和大家在自然中拎着膀子画画。
《豪哥国伟写生柏岚子》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2020年7月16日
《豪哥写生太阳沟》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年10月1日
薛哥——薛继斌老师，水彩画家。作为前辈我是听着薛老师名字走近他的，也可以说是先认识他的画后认识他这个人的。与他相熟相知是在他的一次个人展览上。随后就是石峰与他相约着一起去大连的周边画风景，我们家的楼下便经常出现他的那辆军绿色的丰田吉普车。今年疫情期间他和嫂子来看我的新工作室并想在公园里走走（我的工作室就在公园边上），我们一起在五月清冷的春阳里聊着走着，我们说起年龄，薛老师说“我现在仍然对年龄没有概念，对生命的空间有很大的憧憬”身旁的这个人让我想起了加拿大诗人、音乐家莱昂纳德·科恩的一句诗：欲望为马，抑郁为车，匆匆走过，我们正年轻。闻着好闻的气息天空里弥漫着温润暧昧的味道。
《薛哥在柏岚子》 石峰 纸上水彩 25×50cm 2020年8月27日
大秦子——大伙都这样叫他，以致在很正规的画展上或文字上看到秦士智这个名字时得反应一会儿。大秦子诙谐幽默，你听他说着的事完全跟他的画统一不起来，就像大家平常都叫他大秦子亲切随意，你触摸到的是人，再看他的画就是那种智者慧心的通透。
《士智兄的示范表演》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年10月12日
“小刘哥”是一位年已八旬的老者，大家都叫他“小刘哥”不拘年龄。他的身影经常出现在石峰的画里，庄河的，旅顺的……人瘦却常和人比胖，总是一副笑吟吟的样子，几乎石峰每次出去写生的作品里都会有他在一角，或整幅作品里就画了一个“小刘哥”。画中的“小刘哥”几乎都是站着在做画，无论什么天气和场景，这种很耗体力的画画并不是谁都能做到的，而“小刘哥”却能。
《秋阳艳照》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年11月4日
《三友写生太阳沟》 石峰 纸上水彩 20×50cm 2019年11月6日
天高地阔的季节去太阳沟，和影子说话，与幽深共情。转过一条街有一家勾引你的饺子馆，老板和老板娘都是那种很好看的人，喝一碗饺子汤，吃上一盘黄瓜馅的饺子。
以前来太阳沟的时侯想吃个饭挺不容易，记得去年这个季节来时，没有赶上写生基地的中午食堂，又有些饿的慌。就与学生围着太阳沟的四周找吃的，终于在“旅顺博物馆”的门前看到一个卖煎饼果子的，就地解决了一顿快近黄昏的午饭。石峰的这个展览原计划是五月份“樱花节”时举办，适逢疫情就变换到了十月份的“踩叶节”布展那天我们又是中午到的太阳沟，就有朋友电话里说订好了饺子，到了就开饭。下了车来就是眼前的这个门脸，意外的是这个“饺子馆”不仅从外观上另人喜悦，手工包的饺子也很好吃，今天再来门外已经是侯座情形。假如改造后的太阳沟能够留住人气和烟火，旅顺口的故事就不再将仅诉说着从前和往昔……据说“太阳沟”的改造是请清华大学建筑系给以规划。
——董枫随笔
2020年10月6日石峰于旅顺实业学校旧址院内
